文 | 文娛獨角獸,作家 | Mia,剪輯 | 赤木瓶子
電影阛阓的低迷,不詳將捏續到春節檔。定檔大年月吉的《封神第二部:戰火西岐》和《哪吒之魔童鬧海》等大片已開啟了宣發戰,粉絲也早早開動期待。
然則春節檔檔期表里,可謂冰火兩重天。賀歲檔、元旦檔電影話題顧問度相對小得多。本年跨年檔有《小小的我》《“騙騙”可愛你》《誤殺3》等重心新片上映,其中易烊千璽主演的《小小的我》以2000萬+預售票房領跑。刻下,票房破6.5億的女性電影黑馬《好東西》暫列賀歲檔票冠。阻擋當天,新片《破·地獄》貫串三日拿下單日票房冠軍,浮松了《好東西》的統率樣子。

受制于較冷的阛阓環境,高分新片也失去了更多的發酵可能。上周末上映的兩部新片《雄獅少年2》和《破·地獄》均有著很高的口碑,豆瓣評分分手高達8.4分、8.5分,在影迷群體贏得招供,但未能大范疇出圈,現在燈塔專科版瞻望票房比擬映前均有所下調,前者下調至1.30億,后者2.02億。
但這兩部影片都有各自值得深入談判之處。以后者為例,黃子華連年主演的三部“新型港片”,在香港原土阛阓大賣,隨后引入內地,浮松傳統港片惟一“違紀動作類型片”的刻板印象。
《破·地獄》罕見他我方的《毒舌訟師》,成為中國香港影史華語電影票房冠軍,香港影史華語電影票房榜TOP5占三席,黃子華正在扛起港片票房。厚積而薄發,逐步走出大灣區全面爆發,不詳即是“下一部”。
從“毒藥”到“妙藥”,黃子華扛起票房“何須在意什么時辰下車,不如好好賞玩一說念的氣象。”
中國傳統文化強調“事死如事生”,婚喪喜事給足了影視創作家弘揚的空間,進可挖掘東說念主性深度,退可打磨乖謬玄色幽默,在催淚與搞笑之間揮灑沉靜,殯葬題材也頻頻出現高分。
豆瓣8.9分的日本電影《入殮師》,在國內“經典重映”拿下6000萬+票房。內地對這一題材領先探索,《東說念主生大事》狂攬17億+票房,另外還有《不虛此行》。

《破·地獄》則是香港首部殯葬題材影片,融入了原土文化特質。其英文名“last dance”,指雞罵狗,算作香港主流喪禮典禮、非物資文化遺產,“破地獄”的典禮像一支舞——喃嘸師父旋轉敲碎瓦片,噴酒吐火,大喝一聲“跟我走!”教唆超度一火魂,同期這亦然東說念主生的終末一舞。
影片的文本特別塌實,議題也富裕豐富。其舉座結構、東說念主物扶持、抒發是對稱的,黃子華飾演的殯儀經紀與許冠文飾演的喃嘸師父這對搭檔一文一武,兩東說念主一同見證了諸多東說念主間真情,有不被平庸允許的愛情,有至死未能放下的執念,在處事一火者照舊生者方面,不雅念從沖撞到最終達成諧和,并“破”了各自內心的“地獄”:平庸偏見、耐久價值不雅。
文哥的男兒文玥那條線,則指向對傳統時間“傳男不傳女”舊不雅念的“破和立”——女東說念主是否惡濁,是否不錯“破地獄”?文哥終末一刻遲到的傀怍和詳情、“不會抒發愛”的典型東亞父親形象,令許多不雅眾置之不理而落淚。
影片除外,主演黃子華在60歲后,迎來了從“票房毒藥”到“票房妙藥”的回身。
一直以來,這位才子在粵語區遠近聞名。玄學系降生的他一直有一個影視夢,1984年回港,因無線藝員純屬班停辦,加入了編劇純屬班。作念過主捏東說念主、助理編導,下野加入香港話劇團,又蜿蜒到了電臺,因“姿色平平”耐久跑著副角。
改變他氣運的是棟篤笑(stand-up Comedy單東說念主脫口秀),他本東說念主被稱為“棟篤笑鼻祖”。1990年,他花光僅剩的幾萬塊,在香港文化中心僅能容納三百多東說念主的伊拉莎白體育館里,開了生平第一場“棟篤笑”——《文娛圈血肉史》,把我方的心酸史編成了兩個小時的段子。1990-2014年間,他作念了14部單東說念主棟篤笑,和張達明、吳鎮宇互助的棟篤笑有三部,從小戲院走向萬東說念主紅磡,其后被粉絲們愛稱為“子華神”。
其電視劇生計逐步騰飛,但電影“票房毒藥”的帽子戴了多年。《男親女愛》創下TVB“收視傳聞”,平均收視35點,最高達到50點,《My盛Lady》拿下視帝。但其主演的多部電影票房口碑不睬想,1992年的《東說念主生本心衰盡歡》撞上周星馳爆發之年,票房僅有5萬港幣,自編自導自演的《一蚊雞保鏢》總票房不到22萬港幣。
他曾經自嘲:“我出說念10年了,拍了三四十部電影,后果莫得一部賣的好,每一部的票房都很差。”例外的是賀歲片《棟篤特工》斬獲超4400萬港幣票房,成為2018年原土電影票房冠軍。但這部賣座與他告別棟篤笑、“粉絲欠一張門票”心態干系。
確鑿的轉機是在近幾年發生的。2022年由他主演的愛情笑劇《照舊以為你最佳》,成為了中國香港首部邁過7000萬票房的港產笑劇,登上香港華語片影史票房第二名。2023年,《毒舌訟師》以1.15億的得益登頂。本年的《破·地獄》再次刷新了賣座記錄。
相對來說,前兩部影片更在黃子華的饜足區內,主題更嚴肅的《破·地獄》是自我的“不破不立”。笑劇標簽、抑或“毒舌大狀”的猖獗輸出景象,都是這位著名脫口秀演員所擅長的,也很容易吸粉,但正劇《破·地獄》中的說念生更為“浮淺”,需要更內斂的演出。主題和情懷更為普世,加上不雅眾緣逐步積蓄,也激動著三部影片在內地的票房穩步扶持。
新與舊的囑咐:港片也需要一場“破地獄”“活東說念主也需要破地獄,活東說念主也有好多地獄。”要是化用一下這句點睛之筆——黃子華看完大綱后的嘆息、其后被導演陳茂賢寫進腳本的臺詞,那即是“港片也需要一場破地獄”。
中西和會的香港,領有專有的地形地貌、文化、歷史,其黃金時期的電影作品百花皆放,在影史上影響深入,連年來,演員創作家青黃不接之勢日益赫然,“港片寥寂”已被商討了多年。
港片在原土阛阓和內地阛阓同期面臨著挑戰。憑證香港票房有限公司發布的數據,2023年香港全年票房收入約14.33億港元,與疫情前的2019年票房總收入比擬著落了25.48%。2024上半年,香港總票房收入達6.4億港元,同比客歲著落17.1%。
2023年,由莊文強自編自導、有梁朝偉和劉德華兩大影帝超強聲威的《金手指》,資本3億+、票房5億+,為港片年度票冠,排在年度票房榜第31位。這是一個危急的信號:港片票冠還是從“10億+”時期來到了“5億+”時期,更多的港片,致使只可躑躅在億級,比如本年暑期檔的《談判大家》《海關陣線》。
跟著徐克、林超賢等知名電影東說念主北上,并深度融入內地工業體系,過程阛阓遴薦,類型片+主旋律的諧和,成為連年來內地銀幕最常見的港片圭臬范式。由此,近十年來港片的重迭和同質化也日益嚴重。
不雅眾最常見到的即是郭富城、劉德華、古天樂在銀幕上的擺設組合,以及緝毒、槍戰、警匪追趕的擺設組合,關于演員和導演來說,高頻率的“行活”意味著無法保險的質地,反映到阛阓端即是IP失靈、不雅眾喪失不雅影好奇欽慕日漸流失。
據“犀牛文娛”統計,2019年有超20部港產影片在內地上映,次年因為疫情爆發下滑到五部,2023年還原到2019年的80%的產能,最近兩年,再無十億級別的爆款。
本年,港片有了英勇突破舊口頭的新沸騰。五一檔《九龍城寨之圍城》逆襲,漫改題材有新意,且影片中有赫然的“新舊傳承”和“為新東說念主鋪路”情節:片中,飾演舊一代大哥龍卷風的古天樂,將改日委托給了林峯、劉俊謙等“新一代”。《焚城》在華語影史上初次聚焦發射災難,題材新穎。《破·地獄》告別動作類型片,以冷門題材朝更有深度的議題邁了一步。
與其一味盲目追求合拍片和大資本大地方,不如重返“中小資本”和“原土化”,《照舊以為你最佳》《破·地獄》《毒舌訟師》口碑票房爆發,關節便在于十足的“原土滋味”。值得一提的是,這三部影片背后雷同都出現了阿里影業的身影,都走了“香口岸碑票房大爆再內地上映”的刊行階梯。

港片亟需破局和改變,著眼于東亞家庭親情倫理、原土化且具有普世共識的《破·地獄》,是一個很好的開動,但現在還不夠。據貓眼專科版統計,該片61%的單日票房來自廣東省,一二線城市不雅眾占比越過60%,意味著該片在粵語區有著皆備的票房大喊力,同期掃數這個詞用戶畫像不夠下千里。
參考雷同以影迷群體為中樞受眾的《愛情傳聞》,上海票房占比超高,本年的平行篇《好東西》強調“笑笑笑,爽爽爽”,以達成對下千里阛阓的挖掘,竣事了更大邊界的破圈,最終成為年末黑馬。具有“方言屬性”的影片如何浮松地域局限,在現實和宣發上更為“接地氣”和打中痛點,是值得念念考的問題。
這是最佳的時期,這是最壞的時期。舊的語法范式還是不再被喜愛開yun體育網,新的玩法還未扶持,無論波濤去往那處,港片將走在不竭探索的路上。
